基礎素描教學在（zài）向學生傳授素描的規則和技巧時，不（bú）能忽視人的情感因素。因為造（zào）型藝術是（shì）感性與理性相結合的產物，以形象思維（wéi）為基礎，從客（kè）觀形象出發。因此，麵對同一個對象，每個人的感受是不同的（de）。如（rú）果長期片麵強調規律和（hé）技巧，忽視審美追求，學生（shēng）的審美情感和藝術情感就不會得到發展。素描如果沒有（yǒu）精神體驗和情感表達，就（jiù）缺乏藝術感染力。我們在課堂上不（bú）難發現，有些（xiē）學生把素描步驟（zhòu）看（kàn）作是一種機械程序，而素描是一種交（jiāo）易性（xìng）的工作。他們在形式上麻木，反應遲（chí）鈍，阻礙了新鮮的（de）感覺。在這種狀態下完成的作業必須既巧妙又不靈活。因此，在（zài）素描基礎教學中，應（yīng）始終注重審美教育和情感參與。

　　視覺信（xìn）息是刺激視覺感受的源泉。獲取視覺信息不能孤立地（dì）機械地局限（xiàn）於一個固定的（de）角度。一個完整（zhěng）的（de）視覺形象來（lái）自（zì）全方位的觀察，就像雕刻家一樣，從多（duō）個角度感受物體。觀察時（shí），它涉及心靈的體驗，喚起表達（dá）的欲望和探索的好（hǎo）奇心。我們的許多學生習慣於在沒有感覺或情緒的情（qíng）況下找到一個地（dì）方就（jiù）立即移動筆畫（huà），並且從一開始就機械地測量比例，忽略了感覺的重（chóng）要作用。人類的生理特征告訴我們，視覺在新的感覺狀態下容易興奮，而在興奮時敏銳。素描應遵循“感覺-理解-感覺”的程序。馬蒂斯說：“我（wǒ）的作品是從對自然（rán）的仔細和（hé）尊重的觀察中產生的，也是從我對自然的感受中產生的，而不是從（cóng）某種技巧中產生（shēng）的”。可見，隻有發自內心的情感才能導致真誠的表達。

　　在素描教學中，我們不僅（jǐn）要重視培（péi）養（yǎng）學生的認知和表達能力（lì），還要有意識地培養學生的美感（gǎn）。從其他藝術中吸收營養。在寫生和評課（kè）時，我（wǒ）會通過雕（diāo）塑作（zuò）品的生動形（xíng）式感染學（xué）生。例如（rú），潘鶴的作品《艱苦歲月》就是用生動的人物給人們（men）留下深刻印象。如果作者沒有（yǒu）情感參與，他（tā）的作品就（jiù）不會給觀眾帶來如此強烈的情感衝擊。雕塑家（jiā）非常重視對客觀形象的孕育（yù）和升（shēng）華，然（rán）後用形式來處理作品，從而賦予作品藝術生（shēng）命。我（wǒ）強調學生在畫肖像時應該像（xiàng）雕刻家一樣：“用心靈的眼睛去（qù）感受客觀（guān）的圖像”。心靈的眼睛能夠認識事物的（de）特征和形態，這將生命注入視覺中的圖像（xiàng）。調動“移情於物”的情感（gǎn）因素，使素描作品具有更強的藝術感染力。

　　實踐證明（míng），“將雕塑思維引入素描教學”對培（péi）養學生的素描分析能力和表現能力（lì）起到了實質性的作用。通過雕塑意（yì）識，學生可以指導素描（miáo）的造型塑造，使學生快速掌握學習造型本質的方法，樹立正確的素描（miáo）觀念，大大提高素描的學習（xí）效率，是一種值得推廣的素描教學方法。

　　同樣（yàng）的過程，同樣的目的

　　雕塑和素描（miáo）都是造型（xíng）藝術，旨在塑（sù）造客觀形象。素（sù）描（miáo）是在二維紙上（shàng）塑造三維形狀，雕塑是直接觸摸（mō）實體來塑造三維形狀。兩者對物體的形狀有不同的認識方式。素描是從（cóng）內到外認識物（wù）體。雕塑（sù）是從內到外了解物（wù）體。雖（suī）然方（fāng）式不同（tóng），但兩者的目的是（shì）相同的，都是為了（le）展示物體的物理結構。正是由於素描和雕塑的這一特（tè）點，學生在素描訓練中（zhōng）可以借用雕塑思維（wéi）和方法，有利於引導學生深入身體，理性（xìng）分（fèn）析（xī）身體結（jié）構，搞清楚（chǔ）身（shēn）體的解剖（pōu），從而樹立結構觀念，提高素描表現的主動性。

　　在這（zhè）個主題的實驗之前，學生通常不擅長在素描時分析（xī）物體。他們隻是相信他們的眼睛、手繪的眼（yǎn）睛（jīng）和注意力被物體的外觀和細節所吸（xī）引。他們習慣於不加區（qū）別地列（liè）出客觀內（nèi）容，這似乎是對（duì）對象的忠實再現（xiàn）。然而，從遠處看，這幅畫的物理結構並不令人（rén）信服。草圖（tú）色調隻是表（biǎo）麵的快照。形狀薄，內容模糊。他們（men）隻得到表麵的相似性，而沒有得到（dào）草圖的本質（zhì）。雖然這個問題的存在有很多因（yīn）素，但根（gēn）本的（de）原因是作者沒有對身體結構進行分析和研究，他的理解是膚淺和被動的。為了改變學生的（de）這種狀況，我在素描頭像訓練中進行了一次課程改革實驗：“用雕塑（sù）造型啟迪學生”:我在工作室的一個角落裏堆了泥和雕塑工具。首先，我向學生解釋了教學目的，介紹了課程的意圖，然後介紹了雕（diāo）塑的觀察方法和造型步驟，並（bìng）進行（háng）演示。然後我讓學（xué）生在畫人（rén）物頭像時花些時間接觸泥塑。在雕塑過程中，學生通過多角度的觀察，通過“構築骨骼-大泥-塑坯-捏麵”的環節，認識到三維觀察和三維表達的重要性，學會（huì）了切割塊狀表麵和塑造形體的方（fāng）法（fǎ），養成（chéng）了解剖研究的習慣，進而與素描的造型相聯係，掌握了教師的教學意圖，樹（shù）立了素描（miáo）的本質（zhì）意識。在（zài）這個（gè）過程中，學（xué）生們積極運用他們的思維來（lái）分析身體比例，研究解剖結構和塑造身體特征。雖（suī）然學生的雕塑（sù）作（zuò）品並不專業，但在觸摸結構實體的過程中，他們培養（yǎng）了素描的理（lǐ）性思維和動腦（nǎo）的習慣。掌握通過現象看本質的方法（fǎ），培養大腦對手的（de）控製意識，進行素描訓練，都（dōu）有了質的飛躍。

　　觸覺和說服力

　　當我們欣賞素描作（zuò）品時，我們（men）常常被素（sù）描作品的說服力所感動。我們驚歎於這些作品能在平麵紙上觸摸身體的起伏，我們不得不佩服素描的表現力。嚴格地說，這是一種視覺生理上的錯覺，是素描技術利用視（shì）覺元素（sù）來玩弄（nòng）人（rén）的視（shì）覺的結果。一個好的（de）素描作品一定能超越照片，把人的視覺（jiào）帶入（rù）表現的體積空間。這裏的功夫除了（le）素（sù）描的認知能力外，還取（qǔ）決於素描的（de）表現能力。在素描教學中引入雕（diāo）塑思維，不僅可（kě）以給我們以素描（miáo）意（yì）識的啟迪，還可以通過雕塑觸覺來激發學生在素描表現技術中的表現技巧。